日本作曲家坂本龙一独自坐在宽敞的录音棚里一架三角钢琴前,带领听众踏上他一生的音乐之旅,演奏了20首自己的作品。

这部名为“Opus”的电影全部采用黑白拍摄,由三台4K相机完成拍摄,这是这位日本作曲家告别舞台的诗意而大胆、深情款款的作品。

它将在下个月的威尼斯国际电影节全球首映。 拍摄发生在坂本龙一去世前的半年,他于今年3月28日因癌症去世,享年71岁。

坂本龙一从2014年开始就一直在与癌症抗争,他已经无法再进行音乐会演出,于是转向电影。

他演奏了许多从未以独奏钢琴演出过的曲目。他为早期与电子乐团Yellow Magic Orchestra的代表作《Tong Poo》谱写了一个引人注目的缓慢新编排,这首作品在20世纪70年代末让坂本龙一在西方音乐界一举成名,当时亚洲音乐家在西方还比较边缘化。

坂本龙一在一份声明中说:“之后我感到非常空虚,身体状况在一个月内急剧恶化。”

在这部近两小时的电影中,他只说了几句话。

在电影中段,他用日语轻声说:“我需要休息一下。这很艰难。我在逼迫自己。”

他还说:“再来一次”,表示他想再演奏一遍乐句。

在电影剩余部分,他让钢琴代替他说话。

音符从他的手指流淌而出,镜头亲密地特写了他的手指,有时缓慢地一个思虑的音符接一个,有时则是那些独特亚洲风情的和弦接二连三地奏响。

每曲结束后,他都会把手从琴键上抬起,悬在空中。

“Opus”见证了坂本龙一传奇的电影配乐生涯。他为伯托鲁奇、布莱恩·德帕尔马、三池崇史、亚历杭德罗·冈萨雷斯·伊纳里图等众多电影大师谱写过配乐。

这部电影也证明他一直到最后一刻都在创作。他演奏了今年早些时候发行的最后一张专辑《12》中的一段。

当坂本龙一开始演奏伯托鲁奇1987年电影《末代皇帝》的旋律时,情感几乎淹没了观众。这张电影原声带还包括音乐人大卫·伯恩,它赢得了奥斯卡奖和格莱美奖。

导演Neo Sora在纽约和东京长大。他说,全剧组都决心捕捉坂本龙一艺术中那种时光和永恒的感觉,因为所有人都知道这可能是他最后的演出。

通常会在后期制作中去掉的所有声音,如衣服摩擦声、指甲点击声或坂本的呼吸声,都特意保留下来,在混音中没有减弱。

摄影指导Bill Kirstein说:“我们能拍到以前拍不到的手和琴键特写。”

数百磅重的砝码被放在地板上,这样摄影机云台就可以无声地移动,不会发出吱吱声。

当坂本龙一演奏大岛渚1983年同名电影《圣诞快乐,劳伦斯先生》的配乐时,情绪几乎淹没了观众。那时的坂本龙一还年轻,才刚过30岁。但在许多方面,他与那个驼着背、戴着眼镜、头发花白的男人并无二致,佝偻着身子弯腰在钢琴前。

当电影进行到最后一曲时,坂本龙一已经不见了,已去到那个有些人称之为天堂的地方。钢琴在追光灯下独自演奏着,提醒人们他的音乐是永恒的,仍在这里。